Korean movie "Burning" fall horse, Japanese cinema was honored at the Cannes Film Festival 2018

Korean movie "Burning" fall horse, Japanese cinema was honored at the Cannes Film Festival 2018

Hirokazu Kore-eda's "Shoplifters" won the Palme d'Or at the Cannes Film Festival this year.

So the 11th Cannes Film Festival with many events from the conflict with Netflix, the feminist wave to the noisy work ended with the Palme d'Or was awarded to Shoplifters. : The Thieves) directed by Hirokazu Kore-eda. This is a surprise win when Palme d'Or is expected to be given to Burning of South Korea, Italian film Happy As Lazzaro or The Wild Pear Tree of Turkey.

However, there is no denying the attraction and complexity of Shoplifters from the talented Japanese director Hirokazu Kore-eda. He is the filmmaker who has built and maintained his voice in Cannes for 20 years.

See more:

• Watch Solo A Star Wars Story putlocker in https://365movies.is/tag/solo-a-star-wars-story-putlocker/
• Watch Solo A Star Wars Story netflix in https://365movies.is/tag/solo-a-star-wars-story-netflix/
• Stellar series "Twilight" after 10 years: The man from fine American women, missing missing

Shoplifters is a story about a family living by robbery in the supermarket. One winter evening, the family father discovers a wandering girl and has taken home. This is not a moral turn or soul salvation, he then taught me how to steal but also gave me a home and family love. The film has an unexpected ending in the direction of M. Night Shyamalan, but builds it very calmly that the audience has to rub his eyes do not understand what happened. Shoplifters have a complex structure, where the director treats the viewer as smart guys who are ready to take on such a stretch.

This year's Grand Prix went to BlacKkKlansman, which marks the return of master filmmaker Spike Lee. The film is a slice of the history of the journey of a black leather officer mixed with the KKK gang (a notorious black racist organization targeting blacks) in Colorado. Spike Lee was smart when filmmaking as a parable for the present and the future. It is a work that took the subject in the past with a sarcastic humor shell, but compressed the indignation within directly into the complacency and dangerous delusions of the political authorities in 2018.

Meanwhile, despite the highest rating, director Lee Chang-dong's Burning could not make it to Cannes. The film received only the Fipresci International Critics' Prize, a little-known independent award.

This year's Prix d'interprétation masculine prize was presented to Polish filmmaker Pawel Pawlikowski for Cold War, while actress Joanna Kulig Cold War failed to win the Prix d'interprétation féminine and gave way to Samal Yeslyamova in Ayka, a work on the subject of childbirth. The best male award (Prix d'interprétation masculine) belonged to Marcello Fonte in Dogman.

Movie mogul Jean-Luc Godard has received a special award from the Palme d'Or for his book The Image Book. However, this "special" Palme d'Or was not very convincing, no less a shy attempt by the jury to ignore the great director Godard.

Although not banned at Cannes in 2018, Netflix did not sit still when it bought Happy as Lazzaro and Girl, which won the Camera d'Or. .

Read More

Stellar series "Twilight" after 10 years: The man from fine American women, missing missing

Stellar series "Twilight" after 10 years: The man from fine American women, missing missing

The cast of "Twilight," a vampire movie that was used by teenagers ten years ago, has changed dramatically in both appearance and career after a decade.
Whether you like it or not, you still have to admit that Twilight has become a phenomenon of young people in 2010. The story of vampires has always been a fascinating subject with cinema, and then again. Combined with the movie super affectionate teenage has become a combo "bevelling victory" that the audience pounded tingle. However, after the success has settled down, the staging of the rain made a wind a decade ago has made amazing changes.
See more:

• Watch Solo A Star Wars Story putlocker
• Movie Solo A Star Wars Story netflix
• "13 Reasons Why" season 2: Is it necessary to have 13 lengthy sessions?

Kristen Stewart - From the beautiful marshmallow cake

This is probably the most successful "wake up" of the stellar star. Bella has "matured" to mature, becoming one of the leading stars in the issue of feminism and developing serious film projects that bring individuality. At Cannes 2018, Kristen Stewart expresses her dignity in action ... taking off her heels against the dress code of the festival as a judge.



Kristen's career has shifted from commercial entertainment to more academic options and has had a number of successes with two of the most recent projects, Clouds of Sils Maria (2014) and Personal Shopper (2016). After a short period of dating Robert Pattinson's twilight co-star and a noisy relationship with 19-year-old Rupert Sanders of Snow White and the Huntsman, Snow White and the Huntsman, Kristen Stewart Very happy girlfriend Stella Maxwell.

Robert Pattinson: Busy with art projects

Like Bella, the vampire Edward has chosen to take the less popular route with art projects such as Remember Me, Water for Elephants, Cosmopolis and more recently The Rover and Good Time. At every project that Robert participated in, he tried to find a unique character in the character that he embodied. Continuing tirelessly for six years since The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2 is closed, Robert Pattinson has escaped the shadow of the cold, seductive vampire he once fangirl remember.

Taylor Lautner: The wolf lost a missing one this time

Not as successful as Twilight's co-stars, the wolf-minded businessman remembers Taylor Lautner almost disappearing from the public radar after several not-so-post-Twilight movie projects. Lautner's most recent film, Run the Tide, also sank after it debuted two years ago. On the small screen, Taylor was featured in Netflix's Scream Queens and Cuckoo series.

Nikki Reed: Vampire wedding ... vampire

Like Taylor Lautner, Cullens Rosalie's sister after Twilight has had a modest career without any breakthrough roles and in the past two years also did not "update" the new film project. She appeared in "Pawn," "Balls Out," "In Your Eyes," a TV movie starring Sleepy Hollow, who is best known for her role as wife in the marriage to actor Ian Somerhalder. Interestingly, Ian is also famous for his role as a vampire in The Vampire Diaries series.

Kellan Lutz: Busy with the B-movie projects

Emmett Cullen, who has never been highly praised for his acting skills, has taken on the role of a Hollywood bundle of action films such as Immortals, The Expendables 3 and The Legend of Hercules. . Successful or not, people still occasionally see the name Kellan Lutz appear on the screen in the new film project. This year, the actor chose to enter the overseas markets with two Guardians of the Tombs collaborating with China and India's Adi Shankar's Gods and Secrets.

Read More

"13 Reasons Why" season 2: Is it necessary to have 13 lengthy sessions?

"13 Reasons Why" season 2: Is it necessary to have 13 lengthy sessions?

It touches on social problems, but the excesses of Netflix's 13 Reasons Why show that viewers are questioning whether the show Hurry to do more for the sake of revenue rather than trying to invest in the story content.

The second season of Netflix's 13 Reasons Why, the second season of Netflix, immediately proved its suspicion as to the basis of the plot. This online service gives the green light to the aftermath of an unexpected success from Season One. With a lax scenario, the lack of consistent character building, 13 Reasons Why season two just touched the surface of social problems in a superficial way. No one has asked Netflix to add a second, but in the context of the story as "the trend" as it is today, this is inevitable.

See more:

• Solo A Star Wars Story putlocker
• Solo A Star Wars Story netflix
• The two films are extremely interesting story

Based on Jay Asher's best selling novel, the first part of 13 Reasons Why is 13 pieces of the reasons for the suicide decision of her pupil Hannah Baker (Katherine Langford).

Among them were the cheating of friends, the lack of responsibility of the school, the problem of sexual harassment and bullying ... pushed Hannah to the brink. Finally, the last episode was forced to witness the desperate girl who retired from life. The idea that everything will end here, Hannah's family will continue to fight for justice for their children, those who treated her badly will have to live for the rest of the life, the enemy Evil must be punished ... all of which can be deduced after a part is closed.

But the second part is going to take the viewers one by one, because according to the filmmaker, "Hannah is not the only one." Each episode of season two will be the subject of every tape in season one. In front of the court, the account of his responsibility and explanation of the incident led in part to Hannah's suicide. [5] Five months after Hannah's death, the statements were mixed between reality and the past, Highlight the change in Liberty High.

Alex (Miles Heizer) who tried to commit suicide in season one but failed, is now struggling with physical and mental injuries. Olivia's mother (Kate Walsh) is still struggling to reclaim her daughter's voice. Jessica (Alisha Boe) struggles to keep going with her enforcer, Bryce (Justin Prentice). Clay (Dylan Minnette) who once loved to steal Hannah but never had a chance to say, now obsessed with her image almost always makes life completely upset.

Some of this season's second installment was too much to imagine, with a clumsy plot that wasted a lot of young talents gathered in the movie. The arrangement of the "barricades" made the storyline of the second round back to tell the audience how Hannah must die - what we know too well in season one. The story of ex-Jessica's boyfriend Justin is not outstanding, is still the song about drug school students and even the opening is supposed to be shocking (yes people also intend to do the third part It was not unexpected because it was predicted from the fourth episode.

This season's storytelling is also problematic. In the first season we see Hannah as the narrator, but to this part of the audience, while the audience saw her talking and interacting in flashbacks, she was seen talking to Clay. This is Clay's ghost or fantasy, no one explains it clearly.

After this second season, Liberty High School deserves to be the most cosmopolitan school in the world: a suicide student, fighting in school, more extortion cases, firearms, car accidents, rampant cyberbullying and a bunch of rapists.

We may agree that school age is a rebellious age that many people are not happy with, but drawing on the events surrounding life and death has been a tragedy for Hannah. Making her decision to commit suicide is more problematic. Obviously, these shows did not have the purpose of revealing the wounds of psychological trauma, only to prolong the inhibition of the audience. Netflix has recently canceled its 13th Reasons Why season after the shootings at Santa Fe High School in Texas that killed 10 people yesterday.

Read More

The two films are extremely interesting story

The two films are extremely interesting story

1. Fast Five (2011)

Starting with a Grade B work in 2001, the Fast & Furious brand slowly turned itself into a box office blockbuster after the dramatic turn at the Fast Five. The film boldly leaves the strength of street racing to guide the story of the heist style of the four-wheeled "battle" code. Dramatic and in-depth content ownership, Fast Five received the rain of critics praise; Officially escaped from the meat, specializing in pulling the audience with the car launching adventure.



Justin Lin has proven himself wrong, gathering all the members of the Toreto criminal gang: from Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris), Han (Sung Kang) to Gisele (Gal Gadot), Santos (Don Omar) ... Having appeared in various roles throughout the past four seasons, multi-ethnic casts are impressed by their diverse personality. notext They help to highlight the theme message on the "family" relationship in the series, while strengthening the foundation for the next generation.

Not to mention the fast action piece, which is the specialty of the Fast & Furious. The two Dodge Chargers dragged the huge money box around every corner of Rio de Janeiro to bring sweet fruit to Universal Pictures. In addition to global sales of nearly $ 630 million, Fast Five also features pink goggles Gal Gadot, former American wrestler Dwayne Johnson and legendary actor Paul Walker stepped up to the Hollywood star.

2. Aliens (1986)

In the late 1970s, Ridley Scott's legendary director Alien was a big surprise in the international entertainment industry due to its unique cinematic concept: horror combined with science fiction. But the $ 4 million profit has made Fox a little hesitant about developing it into a long series. It was not until 1983 that James Cameron volunteered for the project to see the full potential of the Xenomorph space monster. Interestingly enough, the president of 20th Century Fox, Larry Gordon, promised that if Cameron's son, The Terminator (1984), succeeded, the director's chair, Alien 2 : Aliens (Space Monster 2) will definitely belong to him. Then what came also came.



Although James himself loved the Alien, James Cameron wanted to bring a different direction for the aftermath. He decided to reduce the horror and instead "terror". notext Not only a bloody encounter between humans and horrible monsters, Aliens also skillfully implements hidden messages. The image of the task force is full of self-complacency, armed with state-of-the-art equipment in the conqueror's pose, but quickly bogged down in front of a hidden enemy that now reflects a deep anti-war spirit.

In addition, Aliens also raised the issue of gender equality through intelligent, powerful character Ellen Ripley (Sigourney Weaver). That action act earned Weaver an Academy Award nomination for Best Female Lead in 1987. Although she did not win the award, it marked a turning point in the Academy's recognition of the new film genre. This. IGN commented, "There will never be another work on Alien that will overtake James Cameron's 1986 version."

Read More

The films of love in Paris make the viewers nervous

The films of love in Paris make the viewers nervous

Before Sunset

Nine years ago, Jesse (Ethan Hawke) and Celine (Julie Delpy) met for the first time and hit the lightning strike in Vienna. But the destiny did not bring them together at that time, but pushed them into two turns, walking on two long roads that did not exist at all.



Ten years later, they meet again, not in Vienna, but in Paris, the most magnificent city in France. He was at the end of the road of a failed marriage and she had lost faith in love. They re-enamored, full of passion but not flickering, as a Parisian flowers, brilliant but still silently there in the heart of the crazy.

In a subtle, cinematic subtle cinema, Before Sunset is holding hands with the audience and walking up to a brilliant Paris in a love story filled with pent-up persistence.

See more:
https://365movies.is/tag/solo-a-star-wars-story-putlocker/
https://365movies.is/tag/solo-a-star-wars-story-netflix/

Moulin Rouge (Red Windmill)

Christian (Ewan McGregor), a neo-Nazi musician, sponsors a ticket to the famous Moulin Rouge in Paris, for inspiration. Here, the guy pretending to be wealthy Duke and find love life is her expensive female Satine (Nicole Kidman). When the real Duke appears Satine breaks up, Christian manages to panic escape.



Musical Moulin Rouge (red title: Red Windmill) draw a Paris from the angle of view is more daring. However, all the scenes are just to prove that Paris is the city of love, how can anyone resist love in the heart of the streets so attractive, though is a horizontal love, how come back to how much.

Julie & Julia (Julie & Julia)

Speaking of France, or Paris, people are not just talking about brilliant wonders. France also attracts people with wine and pastries, by the secret of living optimistic and happy through the food. The film Julie & Julia is the image of a full Paris so through the sensation of all senses.

Julie & Julia is a film revolving around the love of French cuisine of two women living in different time and space. Julia Child (Meryl Streep) and her husband to Paris - the country of delicious food and find their passion is cooking. After many difficulties, Julia Child has overcome prejudices to become an excellent cook.



Julie Powell (Amy Adams) is a 30-year-old who lives in New York City and feels bored with her current job and life. She accidentally read the book "Mastering the Art of French Cooking" by Julia Child, and that has changed her life.

Tout le monde debout ("roll" to you)

In the summer of 2018, Tout le monde debout (Vietnamese title: Roll to Me) is a French movie, not only because of the humorous, romantic love story. The knot-button was extremely delicate, but also by the scenes shot in Paris - the famous light capital of France. Not to stop there, the film also leads viewers through the beautiful scenery of other famous cities in Europe with romantic lights, love songs and many cultures knit under each corner. spinning



The story begins when Jocelyn (Franck Dubosc), a successful man, peach blossom, and expert lied to flirt with hot girls pretending to be disabled so they can go back to her beautiful neighbor Julie. (Caroline Anglade). But fate destined for Jocelyn to meet Florence (Alexandra Lamy), sister of Julie, also a person to a real wheelchair.

The story of love begins with a lie, but it is Florence's strong personality, the vitality of life that attracts and changes Jocelyn, not just any other element. The ending for Jocelyn and Florence's "weird" love story is answered through the film "Roll to You" which is being released nationwide.

Subtle, yet seductive, yet seductive, Paris attracts audiences around the world every time a movie is borrowed from the city as the scene unfolds. Paris is famous for its cuisine, painting, music, poetry ... will always be a muse for the filmmakers to pursue and a monument of romance in the eyes of film lovers. How does Paris look like in the movie you love?

Read More

Fan cuồng ngôn tình đang phát sốt vì bộ phim này

Fan cuồng ngôn tình đang phát sốt vì bộ phim này

Dựa trên tiểu thuyết ngôn tình cũng tên của người tạo ra Điện Tuyến. Sách "Hương Mật Tựa Khói Sương" hiện đang trở thành phim được xây dựng được mong đợi nhất

Hương Mật Tựa Khói Sương là sáng tác tiên hiệp thuộc thể loại viễn tưởng, lấy cảm hứng bởi Tru Tiên Thanh Vân Chí. Trong Tru Tiên, nữ diễn viên Dương Tử chỉ đảm nhiệm vai nữ phụ Lục Tuyết Kỳ. Và trong bộ phim Hương Mật Tựa Khói Sương này, cô sẽ hóa thân thành nữ trọng tâm Cầm Mịch Tiên Tử. Là một nữ thần tiên có nhan sắc động lòng người.

Lấy khung cảnh trong thế giới thần tiên, Dương Tử vốn là một quả tinh với hiệu Cẩm Mịch. Trải quả suốt 4000 năm tu luyện cô mới trở thành tiên. Xuất thân là con gái của Hoa Thần, nhưng nàng Cẩm Mịch phải gặp nạn tử thuở nhỏ. Cô được cha cho uống thuốc tuyệt tình, suốt 4000 năm tu luyện phải trải qua muôn ngàn vất vả trong sự cô đơn. Mọi tưởng cô chẳng thể nào tìm được mối nhân duyên cho mình nhưng với vẻ ngoài xinh đẹp. Cẩm Mịch đã khiến cho cả Dạ Thần Nhuận Ngọc trùng Hỏa Thần Húc Phượng phải xiêu lòng. Nhưng rồi lựa chọn của Cẩm Mịch đã khiến trọng tâm cô phải ân hận trong suốt quãng thời gian sau này.

Tuy vẫn đang trong giai đoạn sản xuất, nhưng bộ phim đã thu hút được sự chú ý vô cùng lớn nhờ khán gỉa. Với dàn nghệ sĩ trọng tâm tài sắc vẹn toàn, khán giả hết sức kỳ vọng vào cả diễn xuất, phục trang giống nhiều kỹ xảo điện ảnh được sử dụng trong tiểu thuyết. Bên cạnh đó, Hương Mật Tựa Khói Sương còn được chỉ đạo sản xuất nhờ tác giả của những bộ phim đình đám cùng Hoàn Mỹ hành tinh ẢNh Thị và Thời Đại Chúng Lạc Ảnh Thị. Trọng tâm vì vậy lại càng đáng được khán giả mong chờ.

TIN KHÁC:
TOP 3 bộ phim viễn tưởng được yêu thích nhất nửa đầu năm 2017

Từng cảnh quay trong bộ phim đều được chính đạo diễn đưa ra ý kiến góp ý. Trọng tâm vì vậy với dàn tài tử trùng Đặng Luân, Dương Tử, La Vân Hi, Vương Nhất Phi… cùng sự chuẩn bị kỹ lưỡng bởi ekip sản xuất của tác phẩm. Chắc chắn khán giả sẽ được thưởng thức một bộ phim mãn nhãn.

Read More

TOP 3 bộ phim viễn tưởng được yêu thích nhất nửa đầu năm 2017

TOP 3 bộ phim viễn tưởng được yêu thích nhất nửa đầu năm 2017

Năm 2017, màn ảnh rộng chứng kiến cuộc đổ bộ của một loạt các bộ phim bom tấn. Trong đó có không ít những siêu phẩm phim vien tuong moi nhat trở thành cơn sốt phòng vé. Giống điểm lại những bộ phim vien tuong đáng chú ý trong năm 2017 này nhé

1. GEOSTORM (SIÊU BÃO ĐỊA CẦU)

Siêu bão địa cầu là bộ phim vien tuong đình đám về thảm họa thiên nhiên. Qua đó dấy lên hồi chuông cảnh báo về vấn đề thay đổi khí hậu. Lấy ý tưởng bởi câu hỏi của con gái mình về vấn đề thời tiết. Nhà sản xuất tác phẩm đã tạo dựng nên một không gian tương lai. Khi mà mọi người có thể dùng máy móc để điểm khiển khí hậu. Nhưng không có gì là tuyệt đối, máy móc cùng có thể hỏng. Và đến khi đó hàng loạt thảm họa thiên nhiên lại ập đến với Địa cầu. Mặc dù nhiều phim về thảm họa thiên nhiên không còn quá mới mẻ. Nhưng các hiệu ứng trong phim cũng kỹ xảo đẹp mặt đã khiến cho film trở thành một siêu phẩm điện ảnh.

2. BLADE RUNNER 2049 (TỘI PHẠM NHÂN BẢN 2049)

Nối tiếp loạt tác phẩm về Blade Runner, Blade Runner 2049 là bộ phim vien tuong hay cực kỳ được chú ý trong năm 2017. Nội dung phim đề cập về việc một chàng Blade Runner phát hiện ra bí mật mọi người. Để có thể khám phá được bí ẩn này, anh cần tìm một Blade Runner khác. Người này đã bị xem là mất tích hơn 30 năm. Và cả hai trở thành cộng sự của nhau trên hành trình giải cứu con người.
>> ‘Harry Potter’ gầy trơ xương trong phim thám hiểm mới

3. WHAT HAPPENED TO MONDAY (CHUYỆN GÌ XẢY RA VỚI THỨ HAI)

Lại thêm một tác phẩm về thảm họa của mọi người. Đó trọng tâm là thảm họa dân số. Trong tương lai, khi dân số bùng nổ sẽ dẫn đến cực kỳ những tệ nạn xã hội. Chính vì vậy mà để kiểm soát vấn đề này. Trọng tâm phủ đã đưa ra nhiều đạo luật để giới hạn số con của một gia đình. Sẽ không có gì đáng mô tả nếu nguồn thực phẩm vào thời bấy giờ ít những đã bị lai tạo. Khiến cho tình trạng sinh 3, sinh 4 thậm chí nhiều hơn diễn ra liên tục.
Xem thêm:"Cô gái đến từ hôm qua": Phim Việt đáng xem trong tháng 8 này
Và một gia đình có 7 chị em ra đời. Để bảo vệ cho cả gia đình mình. Họ được ông ngoại đặt nghệ danh theo 7 ngày trong tuần và quy định mỗi người chỉ được ra ngoài vào một ngày trong tuần cũng với nghệ danh của mình. Thế rồi một hôm, khi thứ hai ra ngoài và không trở lại, những sự việc xui xẻo bắt đầu kéo tới. Kèm theo đó là tội ác hủy diệt của chính phủ bị vạch trần.

Read More

"Cô gái đến từ hôm qua": Phim Việt đáng xem trong tháng 8 này

Nó không khác gì "Tôi thấy hoa màu vàng trên cỏ xanh", sự chuyển thể mới nhất của tiểu thuyết Nguyễn Nhật Anh - "Cô gái từ hôm qua", thơ mộng và đặc biệt đẹp trong mỗi cảnh.

Giám đốc Phan Gia Nhật Linh và nhà văn Thái Hà cố gắng biến đổi hoàn toàn câu chuyện của học trò yêu thư tình của Thư và Việt An một cách dễ thương. Bộ phim vẫn giữ tinh thần của câu chuyện và thêm một vài chi tiết hơn cho mạch phim cũng như nhiều hơn nữa "diễn xuất" cho một số nhân vật phụ. Đối với khán giả đã xem câu chuyện "Cô gái từ hôm qua" sẽ dễ dàng nhận ra được chữ "thơ", Việt An, Hồng Hoa, Hải "gầy" và lá thư nhỏ với người hàng xóm nhỏ bé của cô. >> Top phim kiếm hiệp hay nhất 2017

Thư tại nhỏ và cô Li Xiaopu

Cả hai đều là hàng xóm, chơi với nhau

Yêu tuổi của sinh viên di động, không phải Facebook, Zalo là thú vị thông qua các tin nhắn trong cuốn sách, thông qua kẹo, gói trong bánh ẩn trong ngăn kéo. Trò chơi là "ma quỷ ma quỷ nhất" của các chàng trai lớp 12, chuyến đi học tình, vibe đầu tiên, tình yêu màu trắng tinh khiết ... được tái tạo một cách sinh động qua màn ảnh rộng Điều này làm cho bộ nhớ của sinh viên của khán giả trong suốt giai đoạn này Vội vàng.
TIN KHÁC: Bạch Phát Ma Nữ của Phạm Băng Băng bị coi là “thảm họa”
Bộ phim sử dụng nhiều kỹ thuật để hình dung hình ảnh "đám mây" của nhân vật. Xem câu chuyện, khán giả có thể tưởng tượng những cách khác nhau khi linh hồn của cuốn sách bay, bộ phim nhận ra trí tưởng tượng này với hình ảnh. Đôi khi, trí tưởng tượng giữa bộ phim và khán giả đã phá vỡ nhịp độ nhưng đảm bảo rằng khán giả sẽ bật cười bằng ý tưởng hóm hỉnh của đạo diễn và nhà biên kịch.

Thư và Việt An


Yêu thời gian mà không có mạng xã hội, điện thoại

Hình ảnh cậu bé lớp 12 đang mơ, hay thờ cúng với biệt danh "Thư" Ngo Ngoan Huy mô tả tốt. Vai diễn này phù hợp với tính cách vốn có của Huy, cộng với sự hài hước trong đạo diễn Phan Gia Nhất Linh cho hình ảnh trung thực hơn. Trong một thời gian dài, Wu Jianshi đã không có lợi thế khi diễn xuất những cảnh đòi hỏi sự buồn bã, u sầu, đau khổ cảm xúc nhưng bộ phim này là tốt.

Vai trò của Việt An không đủ để khiến nữ diễn viên được đánh giá cao như Miu Lê. Đối với độ tuổi khác biệt giữa cuộc sống thực và nhân vật, trang điểm và hiệu ứng đã cho rất nhiều hỗ trợ cho các diễn viên để chúng trông đẹp. Các diễn viên phụ cũng đã hoàn thành vai trò của họ và đặc biệt là cặp diễn viên trẻ đóng vai Little và Little Li. Một số cảnh thể hiện một chút tình cảm nhưng vẫn chấp nhận được; Innocence, rõ ràng được giữ lại.

Hội An xuất hiện trong bộ phim rất đẹp, cảnh quay phim từ năm 1997 trở về trước rất nhiều cảnh được khôi phục tỉ mỉ. Bộ phim có rất nhiều phân đoạn hài hước bởi hành động theo đuổi bạn gái của nhân vật Thư và quân đội Mo Hai gầy. Nhạc phim cũng là một điểm quan trọng để thu hút bộ phim. Ngoài ca khúc chủ đề, bài hát "Ngồi buồn" của Trúc Nhan cũng được tích hợp và gây ấn tượng với khán giả khi xem phim.


Một bộ phim đẹp và dễ thương, thể hiện tinh thần đầy đủ của câu chuyện, nhưng "Cô gái từ hôm qua" vẫn còn một điểm trừ quá dài. Có thể, đạo diễn và nhà văn không muốn bỏ chi tiết của câu chuyện nên được đưa vào bộ phim cũng như một số chi tiết khác làm cho bộ phim kéo dài 2 giờ. Một số phần, nếu được loại bỏ, sẽ tăng tốc độ mạch phim và làm giảm cảm giác chán nản do thời gian quá dài. Một số bộ phận không may được nhấn mạnh. Dù sao, đây vẫn là sự trở lại đáng khen của đạo diễn "Tôi là bà của bạn." Thơ ca, những cảm xúc tuyệt vời từ câu chuyện của Nguyễn Nhật Anh khi anh ấy là một tấm màn rộng trên màn hình lớn.

Cảnh trong bộ phim rất đẹp và nhiều kỹ thuật tạo ra linh hồn lung linh của giấc mơ của Thư

Read More

The Villainess - Ác nữ báo thù: bộ phim hành động có yếu tố nghệ thuật đầy sáng tạo

Trong những năm gần đây, điện ảnh Hàn Quốc đã làm cho thế giới kinh ngạc bởi bộ phim có cả hai yếu tố giải trí thích hợp khẩu vị của người xem, và nội dung nghệ thuật dũng mãnh là những khán giả cứng lòng như The Throne Train To Busan, Tunnel, Okja, The Merciless and The Villainess, hiện đang được chiếu tại Việt Nam với cái tên Avengers. >> Những bộ phim kiếm hiệp hay nhất

Có thể nói đây là một bộ phim hành động cực kỳ đáng giá dành cho những người rất chán với bộ phim bom tấn hành động kiểu cũ mà các thiên hà vẫn đang xem trong rạp hát.

Poster chính thức của "The Villainess"

The Villainess được đóng bởi đạo diễn trẻ tuổi năm 1980, Jung Byung Gil, người đã rất thành công với Confession of Murder cổ điển. Và ông đã viết cho tác phẩm này với nhà văn Jung Byung Sik.

Với The Villainess, một lần nữa, Jung Byung Gil đã chứng minh sự sáng tạo nghệ thuật cũng như tính cách của mình khi ông tạo ra một thế giới đen tối, trong đó nhân vật chính của "" là một cô gái nhỏ bé, mỏng manh, được biết đến như một máy giết người sau quá trình nuôi Kẻ giết người chuyên nghiệp.

Nhân vật chính Sook Hee là một kẻ giết người chuyên nghiệp có thể cân bằng một tổ chức.

Bộ phim mở đầu với một cảnh khát máu đẫm máu, nơi nhân vật chính Sook Hee bước vào chỗ ẩn nấp của băng đảng và giết từng người một. Sook Hee đã sớm bị cảnh sát bắt. Nhưng vì cô ta đã giết tất cả những băng đảng mà cảnh sát đã truy lùng không lâu bởi vì họ vô dụng nên họ đã quyết định không lên án Sook-hee, người đã giam giữ và đào tạo cô để trở thành kẻ giết người. Lợi ích cho các tổ chức ngầm phía sau cảnh sát. Nói cách khác, lý do của nhóm người này là: "Tôi đã trải qua rất nhiều năm điều tra băng đảng mà không làm bất cứ điều gì, vì vậy nó đã giết chết một trăm người khác, tội ác nào lại không giữ lại ?!"
TIN KHÁC: Bạch Phát Ma Nữ: chuyện tình kiếm hiệp bi thảm nhất

Sook Hee đã được đào tạo để trở thành một sát thủ chuyên nghiệp cho tổ chức ngầm dưới mặt cảnh sát.

Tuy nhiên, những người biết để có được khả năng "giết" như hôm nay, Sook Hee đã phải trải qua một quá khứ đau buồn. Với bàn tay đẫm máu và những linh hồn chết, Sook Hee không muốn sống một khoảnh khắc nào khác.

Mặc dù Sook Hee đã cố gắng trốn thoát khỏi tổ chức trước đó, khi Sook Hee tiếp cận Kwon Sook, người đứng đầu tổ chức ngầm đang điều tra đề nghị của cô ở lại làm việc, Sook Hee đã không ngần ngại từ chối và yêu cầu cô ấy đến. Giết tôi Cho đến khi Kwon Soo chụp bức ảnh siêu âm cho thấy cô ấy đang mang thai, Sook Hee muốn sống lại và được chấp nhận ở lại làm sát thủ ám sát giết chết hiến máu cho tổ chức.

Đổi lại, con gái cô sẽ được bình an và cả hai sẽ được tự do sau 10 năm "phục vụ".

Sook Hee chấp nhận ở lại và làm việc cho tổ chức của Kwon Soo.

Tổ chức thế giới dưới sự quản lý của Kwon, đã trải qua phẫu thuật thẩm mỹ cho Sook Hee, khiến cô trở thành một cô gái xinh đẹp. Đúng là Hàn Quốc nổi tiếng về phẫu thuật thẩm mỹ, vì vậy ngay cả một tổ chức bí mật của cảnh sát cũng có một đội ngũ các bác sĩ mạnh mẽ với mục đích không làm Sook Hee thay đổi vẻ đẹp của mình. cũ.

Ở đây cô đã được đào tạo về những kỹ năng cần thiết để giết người và kỹ năng làm mẹ như nấu ăn, ca hát, kịch, vv Sau khi thử nghiệm, Sook Hee ra ngoài và thực hiện nhiệm vụ đầu tiên. Cô đã đổi tên, chuyển tới một căn hộ và chính thức là một sát thủ chuyên nghiệp dưới sự che chở của diễn viên.

Bên cạnh việc học các kỹ năng giết người, Sook Hee cũng dạy kịch như một nghề mà cô ấy sử dụng để che dấu chân thực của mình.

Nhưng cuộc sống đầy những bất ngờ mà Sook Hee không thể tiên đoán. Sook Hee bị góa phụ của Jung Hyun Soo theo đuổi. Mặc dù đã cố tránh và giữ khoảng cách nhưng anh chàng dày dặn Hyun Soo đã chinh phục trái tim của Sook Hee.

Sau nhiều lần chào đón và giúp đỡ lẫn nhau, bởi vì không thể để mọi người nhìn thấy các chàng trai và cô gái phải cùng nhau đi nên Sook Hee và Hyun Soo quyết định kết hôn. Vào ngày đám cưới, Sook Hee bị buộc tội giết một người đàn ông. Người đó không phải là người quen mà đã chết trong quá khứ. Và thậm chí còn không tin nổi, vị hôn phu của cô ấy là người nội bộ của Kwon Sook.

Và tất cả chỉ là sự bắt đầu của những bí ẩn kinh dị cũng như bi kịch của cuộc sống mà Sook Hee chưa bao giờ tưởng tượng.

Nhiệm vụ đám cưới của Sook Hee một lần nữa lại hoàn toàn thay đổi cuộc sống của kẻ giết người nữ.


The Villainess, có câu chuyện không mới và thậm chí quen thuộc với khán giả, đã được dựng lên bởi đạo diễn trẻ Jung Byung Gil mặc một bộ áo khoác nghệ thuật đậm nét. Những hình ảnh ẩn dụ, cách thiết lập, hình ảnh và âm thanh của bộ phim đủ để làm cho khán giả hottest, hoặc những người tìm kiếm một bộ phim nghệ thuật thực sự dễ chịu.

Read More

Tam Sinh Tam Thế Thập Lý Đào Hoa bản điện ảnh có dở thật sự như lời đồn?

"Bộ phim trên mạng họ là quá tham lam." Cô ấy đã khóc kích cỡ đó nhưng cô ấy nói rằng hiệu suất kém! "- Đây là câu nói của một cậu bé đã thốt lên sau khi Trinh Hoá Ba Chiều Ba Chiều kết thúc.

Trước khi đi Tam Tam Thuý Ly Đào Hoa tôi cũng đã chuẩn bị để phòng phòng phim kiem hiep 2017 quá tệ, thất vọng. Điều thực sự gây thất vọng với tập đầu tiên khi các tập trong phim diễn ra quá nhanh và vội vã. Thật khó hiểu tại sao nhà sản xuất lại vội vã chạy nhanh khi cắt cảnh mà không có liên kết hoặc nhắc nhở trước. Khán giả không thu hút nhiều cảm xúc trong nửa đầu.

Điểm nhấn lớn nhất có lẽ là ở nhân vật phụ của Mexico. Thật không may, lời nói nhảm của anh chàng này không nhận được phụ đề.

Tuy nhiên, khi nhìn vào nửa cuối, nó là dễ hiểu tại sao nhà sản xuất như vậy là vội vã. Bởi vì tinh hoa và sự cống hiến của họ vào cuối, trong trận chiến múa đẹp, trong những cảnh chiến đấu là hoành tráng và hiệu quả của trái tim chim vỗ bùng nổ. Mặc dù không quá dài và chưa có, nhưng thực sự nó có thể được coi là push up cảm xúc cao.

Trong cuộc chiến này, Liu Yifei và Yang Yang không phải là hổ là các diễn viên từ các trường dạy khiêu vũ. Những cảnh trên không và những chuyển động của cả hai đều thực sự đẹp, cực kỳ cãi lộn. Những môn thể thao nhào lộn hay hovercraft của họ hơi cổ tích nhưng vẫn là võ thuật Trung Quốc. Có lẽ cũng vậy, các nhà sản xuất đã chấp nhận cắt đầu bộ phim chỉ để dành nhiều thời gian nhất cho những trận đánh ấn tượng này.
TIN KHÁC: Bạch Phát Ma Nữ và tạo hình ma mị của Phạm Băng Băng
Trên toàn bộ, Tam Hoa Tháp Ly Đạo Hòa không thể coi là một bộ phim ngôn ngữ mà nhà xuất bản quảng cáo. Tuy nhiên, đối với nó như võ thuật hoặc chiến tranh võ thuật là không đúng. Hãy gọi đó là thể loại "lai" một chút nữa.

Câu hỏi lớn nhất của nhà sản xuất là: "Tại sao không mở rộng bộ phim trong 120 phút hoặc hơn?" Như vậy, họ có thể truyền tải câu chuyện đầy đủ hơn, mà không cần phải cắt đầu rác và làm cho bộ phim cực kỳ rời rạc. Khán giả, nếu không tập trung hoặc kém cỏi, khó hiểu nội dung của bộ phim và hiểu thêm về tình trạng của các nhân vật phụ. Đây cũng là một tác động tiêu cực lớn đối với chất lượng tổng thể của Tam Anh Chua Tong Dao Hoa.

Về mặt diễn xuất, câu hỏi được đặt ra là "khán giả yêu cầu gì từ Liu Yifei và Yang Yang? Flower?" Nếu vậy thì mọi người đều sai lầm về điện ảnh.

Tam Hoa Thục Lý Đào Hoa không phải là một bộ phim nghệ thuật cũng không làm được điều đó để cạnh tranh hoặc trở thành một bộ phim bom tấn cổ điển trong cuộc sống. Mục tiêu lớn nhất của nhà sản xuất là làm nhãn. Vì vậy, họ đã chọn diễn viên nổi tiếng và có vẻ phù hợp nhất với kịch bản. Ít nhất tùy chọn này đã đáp ứng các yêu cầu cơ bản đầu tiên của nhà sản xuất cho xem.


Nếu bạn nói Liu Yifei và Yangyang, thì nó là hoàn toàn sai. Tuy nhiên, cũng không phải là xấu hay xấu. Về tổng thể và vai trò họ đã hoàn thành công việc của họ, không xuất sắc nhưng không tồi. Khi cần phải vui vẻ và hạnh phúc khi cần phải làm tổn thương vẫn vượt qua cảm giác nghẹn ngào cho khán giả. Đặc biệt là Lưu Diệc Phi khi mỗi cảnh khóc của cô ấy là một bóng khác nhau và khán giả có thể cảm nhận được cảm giác ánh sáng trắng. Cảnh khóc cuối cùng có thể được coi là điểm sáng lớn nhất của Lưu Diệc Phi trong toàn bộ bộ phim.

Về phía Yang Yangyang, chỉ có thể được đóng gói bằng hai từ: "Trẻ trâu". Hiểu được điểm yếu của sự xuất hiện chưa trưởng thành của mình nên thay vì một vương triều mát mẻ, anh đã chọn để trở thành một cậu bé mặt dày. Bằng cách này Yangyang có thể tạo ra một fella phù hợp với mình và nội dung của bộ phim bằng cách liên tục nhấn mạnh khoảng cách tuổi giữa nam và nữ. Bách Thiện 140.000 năm tuổi và Da Hoa chỉ mới 50.000 năm tuổi. Hoặc đơn giản là nếu Da Thịnh Da Hoa 42 tuổi chỉ mới 15 tuổi, được gọi là "phi công hiện đại trong Thế chiến 1" thì không sai chút nào.


Có lẽ các nhà sản xuất cũng có ý chí riêng khi đặt tên cho bộ phim "Once Upon a Time" chứ không phải từ "siew" bằng tiếng Anh. Nó giống như một câu chuyện cổ tích, một hoàng tử, một nàng công chúa trong Cinderella và một phù thuỷ ác. Tình yêu của hoàng tử bị thách thức bởi những kẻ phản diện. Sau khi tất cả những khó khăn, hoàng tử và công chúa hạnh phúc với nhau. Nếu có bất cứ điều gì mới mẻ, đó là việc bổ sung các yếu tố 3 3 kiếp sống của phương Đông, rất đậm chất Trung Quốc. Là một cô gái mơ ước luôn tán gẫu với bạn trai của mình: "Chúc cuộc sống kế tiếp của tôi cùng nhau!"

Nếu đạt điểm, Tam Hoa Cross Ba giờ chỉ đạt 6.5 / 10, trong đó có 1,5 điểm cộng với vẻ đẹp của cặp chính. Dù sao, trong một bộ phim thương mại, sự xuất hiện của diễn viên cũng có một lợi thế rất lớn để thu hút khán giả

Read More